老魔女の映画館

あらしのよるに

原作・脚本：木村裕一（講談社刊）
監督・演出脚本：杉井ギサブロー

1994年初版以来、老若男女問わず児童文学としては
脅威のベストセラーを誇る「あらしのよるに｣

2005年には、待望の3DCG融合アニメーション映画に。

セル版よりレンタルDVDが先って言うのも妙だけど、
ともかく本日やっと鑑賞しました。

オオカミとヤギという、本来であれば殺す側と殺される側の
間に生まれた奇跡のようなピュアな友情と信頼。
そんな二匹の友情を決して認めない社会との対立。

この物語は動物の社会を通じて、人間の普遍的テーマを
描き出しています。

種の相違を超越できるか。
信じるとはどういうことか。














現実にはありえない･･と否定する前に、
子供が見る映画･･と決め付けず、

このやぎのように命をかけてもいいと思える人が
今の自分に存在するか･･
やりたいことを最後まで諦めずチャレンジしたか･･
たまには、自分を省みても良いのではないでしょうか。

心優しきオオカミ・ガブの声出はかの中村獅童君。
天真爛漫なヤギ・メイを演じるのは成宮寛貴君。

成宮君は、沖縄の私の友人の友人。こんなに売れる前は
良く来沖していたそうです。笑

ただ、私が感銘したのはなんと言っても中村獅童君♪
オオカミ役もぴったりだけど、感情表現が巧い！
すばらしい俳優だと思います。

NARNIA

ファンタジーの最高峰
｢ナルニア国物語｣第１章ライオンと魔女


1950年、かのC.S.ルイスにより生み出された
この作品は、高い文学的評価を受け、
まさに不滅のロングセラーとなった。



大人も子供も世代を超えて楽しめると言う点では、
｢ハリーポッター｣も同じだが、この｢ナルニア｣には
文学的土壌の確かさと、無限の広がりを持った
奥行きの深さがある。






内容を押し付けず、読者にそれぞれのイマジネーションを
委ね、主人公と共に歩む錯覚を生むのもルイスの端正な
文章があるからだ。

しかしそれ故に、数億の｢読者の数だけあるナルニア王国｣の
映画化は不可能と言われて来た。

しかし２１世紀のテクノロジーとの融合で、
一生に一度だけ出逢える本物のファンタジーに遭遇したのだ。
子供より大人のほうが到達感があるだろう。

これは是非とも劇場で観賞して欲しい傑作の一本だ。



老魔女憧れの、白の魔女･･

いやぁ～、美しいーー＼(^O^)／

メゾン・ド・ヒミコ

監督：犬童一心
脚本：渡辺あや
音楽：細野晴臣

キャスト：オダギリジョー　柴崎コウ　田中泯


ゲイのための老人ホームが舞台。
温かく、賑やかで、哀しい場所。
嫌悪が愛に、憎悪が絆に、偏見が憧れに変わる瞬間、
そんな日常を鮮やかに切り取っている。
決してマイノリティな人だけの特別な物語ではないのだ。


同郷のよしみで贔屓しようと思っていた、オダギリジョー。

贔屓なんて必要ないくらいすごい役者になってしまった。




｢血と骨」では、あのタケシを相手に、
｢メゾン･･」では 圧倒的存在感を誇る、
知る人ぞ知る舞踏家｢田中泯｣を相手役に、
一歩も引けを取らず、しかも彼の恋人役を演じている。

どうしたらあんなに心の機微を理解し演じれるのか。
しかもとても自然に･･。

恐るべし、オダギリジョー！

ブスメイク？の柴咲コウも中々良い。

音楽も、やはり私は坂本龍一より、細野春臣のほうが
好きだと実感。

全体、バランスの良い、素敵な作品に仕上がっていると思う。

コミック 「ピアノの森｣

｢ピアノの森」　一色まこと著　講談社刊
1巻～11巻(2005年12月まで)
週間モーニング連載中

このコミックに、なぜ今まで気が付かなかったのだろう。

幼い頃、恐い映画を観てからは、両親の映画デーには
漫画本を与えられて留守番をしていた私。

大人になった(なり過ぎた?)今でも、時々無性に
漫画が読みたくなる。
先週がその週だった。
某大手レンタルビデオ屋の書籍コーナーで
何気に手に取った「ピアノの森」

膨大な量のコミック本の中で、この｢ピアノの森｣が
私に呼びかけてきた。
｢僕をなぜ読んでいないの？」って。

本屋で巡り合ったのは奇跡としか言いようがない。
このタイトルも、｢一色まこと｣と言う作家も
全く知らなかったのだから･･。

しかも中身の確認もせず、一気に11冊(出ているだけ全部)
買ってしまった。

｢のだめ･･｣の読後は、既存のクラッシックCDが
聴きたいと思ったけど、
｢ピアノ･･｣は、主人公が演奏するその音が聴きたいと
切に思った。

内容もすばらしいけど、更にすごいのは、人物、風景の
デッサンがとてつもなくしっかりしている。
登場人物のファッションも、センスが良い♪

不覚にも４巻辺りから、滝のように涙が流れ出た。
悲しくて･･ではなく、感動した！のだ。

しかもlynx、主人公のカイに恋をした･･(*^^*)po











思い起こせば、私は既に成人していたけれど、
1972年の9月別冊少女コミックに初回掲載の
｢ポーの一族｣(萩尾望都著)を観た瞬間に、主人公のエドガー
にコミック内では、初恋。

それから10年余が経ち･･･。
1985年の5月、同じく別冊少女コミックで、
｢BANANA　FISH｣(吉田秋生著)のアッシュリンクスに
出会った時はもう失神寸前。(^^;)

この二冊に出会った時の、これほどの衝撃は
もう二度とないと思っていた。

すごい！「ピアノの森｣
誰にも教えたくない。私だけのものにしたい。

･･でも、みんなもう知っていた･･ガックシ。

同じ月を見ている 劇場公開中

土田世紀の同名コミック
(文化庁メデイア芸術祭優秀賞受賞)を映画化。

｢人は、懸命に生きるからこそ、あがくもの･･。」

仲間だからこそ、嫉妬、情念の炎が燃え上がる。






幼馴染であるドン(エディソン･チャン)のあまりに純粋で無垢な精神に
苛立ちを覚える鉄也(窪塚洋介)

愛する人のためと言いつつ、自分すら愛せない鉄也のあがきは、
誰もが持つ心の葛藤。

そんな鉄也を演じた窪塚君は、どちらかと言うとドンのイメージ。
それでも、自ら志願して鉄也を演じた中に、更に役者としての
成長を見た。

ドンを演じたエディソン君は、原作のような天使的イメージではなく、
強固な意志を持つ現実的若者として、舞台にリアリティをもたらした。

もう一人の幼馴染で、鉄也に愛されるエミ役の黒木メイサは、最悪･･。

深くて重いテーマを、窪塚君と、エディソン君が懸命に頑張るも、
黒木メイサに、｢あ～、ドラマなんだな｣と、スクリーンを観ていることに
気づかされる。深作健太君、なぜ彼女を使った！はぁ～。

ま、それは置いておいても、鉄也の叫び、
ドンちゃんの純粋さを失わないピュアな精神への羨望と嫉妬。

そんな自分を見ないフリをしようと思っても、
ドンちゃんと居ると、そんな自分の姿に否が応でも
気が付かされる。

鉄也の叫びに共鳴した、ドンの悲痛な魂の叫び。

三人三様の情念がシンクロした絵が、ドンの描いた｢炎｣だ。

この映画を見て、自分の中にある炎に気づかされた。
酷評の多い映画ではあるが、私には記憶に残る1本となるだろう。

(画像はカタログより抜粋)

Brothers Grimm 劇場公開中！

監督 テリー・ギリアム （12モンキーズ）
製作： アメリカ・チェコ

出演 マット・デイモン （ボーンスプレマシー）　ヒース・レジャー
モニカ・ベルッチ （マトリックス・レボリューションズ）

なぜ｢グリム童話｣は何世紀にも渡り、愛読され続けているか･･･。

民話、伝説なるものは、そもそも残酷で悲惨なものだ。
グリム兄弟は、語り伝えられたそれらを、かなり忠実に復元しようと
試みている。

他の作家は、わざと啓蒙的落ちをつけたり、ストーリーを勝手に変えたり、
あまり面白みのない童話を描いていた。

グリム兄弟が民話を変化させたのは、せいぜい性的描写を
カットしたくらい。
もちろん誰もが読み易いように、口語を文語に、方言を標準語に
変えたことも高い評価を得た要因の一つである。

さて当初、老魔女はこの映画、グリム兄弟の生い立ちからいかに
この名作が生まれたかを、忠実に再現しているものだと思い込んでいた。

しかし、さすがギリアム、一筋縄ではいかない(^^;)
圧倒的イマジネーションで、ギリアムなりのグリム兄弟を描いている。
もちろん、彼らの代表作に命を吹き込み、主役をさまざまな形で
兄弟と絡ませながら･･･。







実在したグリム兄弟は、絵に描いたように優秀かつ秀才な二人で、
ドイツ人気質、研究熱心、真面目と非の打ち所がないような知識人。
それをアーレンクルーガーの大胆で独創的シナリオにより、
新釈！グリム兄弟･･･を創作したのが、この映画だ。

そもそも、実在のグリムは、兄がヤーコブで、弟がヴィルヘルムだが、
映画では、兄がヴィルヘルムとなっている。

ここからして、現実とファンタジーの境目を取っ払い、
観客は無意識のうちに迷宮へと誘われているのだ。

この映画は老魔女、

童話好きな監督テリー･ギリアムの、グリム兄弟への挑戦と観た。

実在のグリム兄弟の半生記と思って鑑賞したら、腹が立つだろう。
しかし彼らの偉業を深読みすれば、これほど彼らの真実を語る作品は
ないかもしれない。

虚と実、当為と存在、観念と実在。相反するものが入り乱れての
一大ファンタジー。

あなたもギリアムに騙されてみませんか。



･･･画像｢Brothers Grimm｣劇場パンフレットより抜粋。
･･･劇中の作品「赤頭巾｣「白雪姫｣｢眠れる森の美女｣etc

4日間の奇跡

原作は、第1回『このミステリーがすごい！』（宝島社）大賞に輝いた
新鋭・浅倉卓弥のデビュー作。


本がすばらしいのは言うまでもないが、
(老魔女は小説に感動した)
映像化するには、二つの問題が･･･。

①天才ピアニストを、日本の俳優がこなせるか･･･ということ。
②奇跡を起こすにふさわしい舞台が日本にあるか･･･ということ。


①の大役である天才ピアニストは、｢Dr.コトー｣を演じた吉岡秀隆君。
吹き替えを使いたくないと言う理由で、5ヶ月間のハードレッスン後、
見事にベートーヴェン『月光〈第一楽章〉』を弾きこなした。
しかも初ピアノ？というから驚きだ。

彼女役の石田さんに、｢折角だから撮影終わっても、ピアノレッスンを
続けたら？｣と言われ、｢もう二度と嫌です」と答えたらしい。(^^;)




もう一人の障害を持つ天才ピアニストには、新人オーディションで
選ばれた尾高杏奈ちゃん。
大人に憑依される子役だが、難しい役を巧くこなしていた。


②の舞台となる場所に選ばれたのは、山口県の角島。
ともかく美しい島だ。

「信じてやればいい。信じるということは、
人間の脳に与えられた偉大な力のひとつだぞ」

医師、倉野のこのセリフこそが、奇跡を起こす要因となる。

｢そんなことがあるか?!」と、思う内容だが、
｢そんなことがあってもいいじゃないか」と、信じて見るのも、一興だ。


監督：佐々部 清（｢半落ち｣アカデミー最優秀作品賞)
出演：吉岡秀隆、石田ゆり子、尾高杏奈、西田敏行、
　　　　　　松坂慶子、平田満、石橋蓮司
主題歌：｢Eternally（エターナリー）｣　平原綾香

BATMAN BEGINS

今更の「バットマンビギンズ」


製作年度: 2005年
製作国 :　言わずと知れたアメリカ

監督： クリストファー・ノーラン
製作総指揮 ベンジャミン・メルニカー 　マイケル・E・ウスラン
脚本 クリストファー・ノーラン　デヴィッド・S・ゴイヤー
音楽 ジェームズ・ニュートン・ハワード 　ハンス・ジマー

出演：クリスチャン・ベイル　マイケル・ケイン　リーアム・ニーソン　
　　　　モーガン・フリーマン 　ゲイリー・オールドマン



劇場公開は「スターウォーズ｣に押され、
散々だったバットマン。
それでも、掲載するには訳がある。

私が中学生だった頃？TVドラマで登場したバットマン。
コスチュームとか、車とか、秘密の部屋とか、ワクワクしたものだ。

しかし、主役のバットマンにドキドキしたのではなく、
子役のロビンがすこぶる格好良かった。老魔女の初恋？(^^;)

現代の子供たちにとっての「スターウォーズ」のようなものかな。
バットマンを演じる俳優が好みでなくても、劇場版「バットマン｣の
バックナンバーは全てDVDで保有している。
劇場版は、どのシリーズもゲストがすごいのだ！

実際、クリスチャン･ベイル(バットマン)と言う俳優、顔が嫌い。(^^)ゞ
内容も今回、前半が全く面白くない。

こう言うシリーズ物、ここに来て、どうしてそうなったかという
暴露ネタが流行のようだが、なぜそんな説明をしなきゃいけないんだろう。
生い立ちがどうであれ、いいじゃん！と思ってしまう老魔女。

スターウォーズも、オペラ座の怪人も、然り。

なので、バットマンとなった理由の前半は私にはどうでも良く、
後半の活躍だけで充分だったという訳。

世の中、男女も(^^;)、ミステリアスなほうが面白い･･
と思うのは私だけ？｢(*^^*)

50回目のファースト・キス

50　First　Dates

監督: ピーター・シーガル
脚本: ジョージ・ウイング
製作総指揮: ダニエル・ルピ　マイケル・ユーイング　ジェイ・ローチ

出演: ドリュー・バリモア　アダム・サンドラー












＜Story＞
交通事故で短期記憶障害になったルーシー。
一晩眠ると、前日の記憶がない。
そんなルーシーに恋をしたヘンリー。毎日アプローチするのだが、
次の日にはその存在すら忘れられていた。

＜comments＞
今劇場公開中の「私の頭の中の消しゴム｣に似ていると噂の
この作品。タイムリーなので、昨年公開された映画だが、
10月26日にRELEASEされたDVDで鑑賞。

一日で記憶をなくす異性に恋をしてしまったら、出会いを毎日
演出しなきゃならない。考えただけで気が遠くなる話だが、
こんなシリアスな物語を、コミカルに、はたまたギャグに転じて
けなげに愛を伝え続けるヘンリー役を、アダム･サンドラーが
好演。ドリュー・バリモアも可愛い♪

大切な思い出が、一日で消えてしまっても、こんなに
その日を愛されれば、それ以上の幸せはないのかもしれない。
だって、思い出だけに生きるほうが、余程哀しいもの･･。

毎日が新鮮で、毎日が初めてのキス。
そう思ってくれる人がいるって、ちょっぴりうらやましい？

明日、記憶がなくなると知ったら、あなたなら
自分に何を残しておきたいですか･･･。

タッチ・オブ・スパイス

A TOUCH OF SPICE・・・

―人生は料理と同じ。
　　　深みを出すのはひとつまみのスパイス―





2003年　テッサロニキ国際映画祭　10部門受賞

製作：ギリシャ
監督：タソス・ブルメティス
出演：ジョージ・コラフェイス　イエルコリス　ミシャイリデス

＜STORY>
時の流れを、前菜からデザートまでのフルコース仕立てで
語り進めていく。




前菜・・・
美しい都コンスタンチノーブルで、スパイス店を営む祖父が、愛しい孫に
｢料理の中のスパイスのように見えないものを語れ。決め手は塩加減｣
と、天文学や人生に必要なスパイスを説いていく。
香りに包まれた主人公の幸せな日々。

メインディッシュ･･･
トルコとギリシャの戦況に翻弄され、
悲しい別れを余儀なくされる祖父と孫。
トルコを追放された親子。ギリシャでも人種を問われ、
不条理さを憤りながらも、質素に生きる親子。

デザート･･･
そして35年後、立派に成長した青年が、再びあの故郷へと辿りつく。





＜comments＞
スパイス屋のお爺ちゃんが、善いことを言うんですねぇ。

例えば――――
"美食家(ガストロノモス)"の中には、"天文学者(アストロノモス)"が潜む

味と香りが人々の心を捉え、冒険の旅へ向かう気にさせる。

回帰(エピストロフィ)は、回転(ストロフィ)を含み、
回転(ストロフィ)は、食物(トロフィ)を含む。

人生も味気ないと惨めだ。
食べ物も、人生も、塩が必要。――――――

戦時下のトルコ。それでなくても、人種、宗教などに迫害があった時代。
しかし、この映画、地味ではあるが、食と人間に対する愛が溢れ、
前向きに生きる人たちの会話が、ユーモラスなスパイスとなり、
人となりの日常が描かれている。

この映画、ハリウッドのような派手さはない。だからと言って陰惨でもない。
決して間違ってはいけないのは、料理番組ではない･･と言うこと。

＜special　program＞
コンスタンチノーブルの食卓に欠かせない料理
シシカバブーの「スパイスミックス｣
●クミン　●ガラムマサラ　●ターメリック　●ペパーミント　
●ブラックペパー　●カイエンペパー　●片栗粉　●塩